Jenny Holzer. Imágenes Escritas

When you Place your hand on the Bible, Do you think about eternal questions: Why are We Here Instead of Nothing? 

Does Love make us

De la exposición en New York, 2004 (Cathedral Church of Saint John the Divine)

Es un dilema de apropiación. Técnica, escritura, discurso. De qué y cómo se apropia Holzer para llegar a convertir escenarios urbanos en grandes lienzos de palabras hechas imágenes. Y bueno, justamente no son las palabras escritas imágenes bajadas a dos dimensiones?, No son un pequeño delineamiento de sonidos incapaces de contenerse a sí mismos espacialmente?. Más allá del engranaje del lenguaje y toda la complejidad que lo envuelve, creo que es justamente la apropiación del lenguaje. La palabra es muy dilatoria, llena en si misma de significado y carga de una serie de estudios, premisas y yuxtaposiciones que me ponen en un complejo entendimiento de lo que quiero expresar como el "objeto" de apropiación. Pero no quiero entrever ninguna de esas cosas, sólo quiero decir que no es más que la ilustración del lenguaje (entendido como ese medio por el cual nos comunicamos en el plano de la lengua -no omito los otros tipos de lenguaje, sólo quiero separarlo para hacerlo más claro-), mostrarnos, gritarnos que lo que escribimos son pequeñas imágenes de lo que escuchamos (afuera y adentro de nosotros mismos) y nos grita con imágenes en vez de sonidos. Es interesante ver como Holzer nos muestra un juego de apropiaciones no sólo de ella hacia el plano artístico, sino apropiaciones de la imagen por parte de la lengua, y apropiaciones de la lengua por parte de la imagen. En este punto, converge la obra de Holzer, inteligentemente tratada, discursivamente rica y llena de significado.

Entrega Definitiva "SALÓN DE CLASES"

Después de los diferentes cambios de lugar, y el proceso que logré con el salón de clases me han quedado varias reflexiones que fortalecieron luego la idea - por lo menos estética- que desarrollé como final del TP1

lo primero que puedo rescatar de haber pasado por varios lugares, es la oportunidad de encontrar elementos estructurales estéticos en lugares donde la disposición de los elementos no viene con una carga intrínseca, como lo era la tienda de antigüedades. Dado que los elementos (y grandes cantidades de estos) estaba puestos para ser mostrados, y esto impedía que yo como fotógrafa pudiera desde el encuadre, la luz etc., darle otro valor y llenarlos de otro sentido. 

Otra cuestión que cargo de valores mi serie - Y debo ser sincera, no fue buscado- es el recorrido que establecí del lugar. Creo que el mismo hecho de que yo como fotógrafa pueda decir que la serie se armó a partir de un recorrido que no pre establecí, me deja con un aprendizaje importante, y es que tenemos naturalizado muchos patrones culturales que nos dan cuenta de la manera como leemos los espacios. Si bien, en un punto se convirtió en la línea de abordaje del espacio, también se convirtió en un punto de inflexión y de aprendizaje, no fui yo la que se dio cuenta de dicho recorrido sino un tercero que vio las fotos, lo que a su vez, nos deja ver como esa red de patrones pre establecidos nos incluyen a todos y de esa manera hablamos un lenguaje - en este caso visual- que todos podemos entender y descifrar.

Estoy muy contenta con el resultado, si bien la idea estética y la idea secuencial surgen en primera medida por una foto y un comentario respectivamente, creo que el desarrollo que logré fue el apropiado. Tal vez dos o tres años más adelante cuando vuelva a ver la secuencia, la piense de otra manera. 

Cuando Volví del CARAJO, SALÓN DE CLASE

Cuando me fui al CARAJO

Contenedores "tienda de antigüedades"